Lunarpunk

Lunarpunk ist ein noch junges Subgenre, das sich als Gegenstück zum Solarpunk versteht. Wo Solarpunk die sonnenbeschienene, technologisch optimistische Seite nachhaltiger Zukünfte zeigt, betont Lunarpunk die nächtliche, mystische und spirituelle Dimension. Die Ästhetik ist geprägt von Biolumineszenz, Pilzmyzelien, Mondlicht, dunklen Gärten und Technologien, die mit der Natur verschmelzen statt sie zu beherrschen.

Lunarpunk integriert oft Elemente aus Folklore, Hexentradition und indigenem Wissen und stellt die Frage, ob eine nachhaltige Zukunft nicht nur technologisch, sondern auch spirituell sein muss. Die Bewegung hat ihre Wurzeln in Online-Communities auf Tumblr und Discord, wo Künstler, Autoren und Designer eine Ästhetik entwickelten, die Cyberpunks Neon durch phosphoreszierende Pilze ersetzt.

Literarisch ist Lunarpunk noch im Entstehen, aber Becky Chambers' Werk wird oft als angrenzend zitiert, ebenso Ursula K. Le Guins spirituellere Texte. In der Gameentwicklung zeigt Hollow Knight Lunarpunk-Ästhetik. Lunarpunk ist das vielleicht nischigste der Punk-Genres, aber es wächst, und sein Fokus auf das Dunkle und Natürliche bietet eine erfrischende Alternative zur techno-optimistischen Mainstream-SF.

Die ästhetischen Unterschiede zwischen Lunarpunk und Solarpunk sind konkreter als die theoretischen Beschreibungen vermuten lassen. Solarpunk denkt in offenen Räumen, Sonnenlicht, gemeinschaftlichen Gärten auf Dächern und hellen Materialien. Lunarpunk denkt in Höhlen, Wäldern bei Nacht, biolumineszenten Organismen und alten Mythen. Diese visuelle Sprache richtet sich an Menschen, denen die optimistische Grundhaltung des Solarpunk zu einfach erscheint und die eine Nachhaltigkeit wollen, die auch das Unbehagliche, das Dunkle und das Ungezähmte einschließt.

Der spirituelle Anteil ist dabei kein Zufallsprodukt. Lunarpunk entstand in Communities, die sich sowohl für Umweltschutz als auch für neopagane Traditionen interessieren. Die Verbindung von Mondzyklus, saisonalem Erleben und der Idee, dass Technologie sich in natürliche Rhythmen einfügen sollte statt sie zu überschreiben, kommt aus einer feministischen Ökologie-Tradition, die seit den 1970er Jahren existiert und in Lunarpunk ein neues ästhetisches Gewand findet.

Dass das Genre noch so jung ist, zeigt sich daran, dass kaum Romane existieren, die bewusst und programmatisch als Lunarpunk konzipiert wurden. Die Ästhetik lebt stärker in Kurzgeschichten, Fanfiction, digitaler Kunst und Musikästhetik. Das gibt Autorinnen und Autoren, die das Feld erkunden wollen, viel Raum. Wer Solarpunks Optimismus teilt, aber das Nachtleben, das Mysteriöse und das Unperfekte nicht aussperren will, hat in Lunarpunk eine Heimat.